Lorsque vous créez des visuels pour vos produits pour enfants, il est tentant de penser : « Pourquoi ne pas utiliser mon propre enfant ? » ou « On va juste faire un petit shooting à la maison… ».

Quand on fabrique des produits pour enfants — vêtements, jouets, accessoires, petits objets du quotidien — il y a une réalité que l’on oublie souvent : l’enfant est le cœur du produit. C’est pour lui que vous créez. C’est lui qui va le tester, le toucher, le manipuler, l’adopter… ou pas.

C’est pourquoi, lorsque je travaille avec une marque, ma première intention n’est pas de trouver “la meilleure pose”, “la plus jolie lumière” ou “le décor parfait”.
Ma priorité, c’est d’observer l’enfant, dans un cadre naturel, à travers ses gestes spontanés, ses réactions, sa manière d’interagir avec votre création.

Le problème ? Vous savez exactement ce qu'il faudrait faire pour passer au niveau supérieur. Mais vous n'avez pas le temps de le faire.

Vos créations méritent des images qui racontent leur histoire. Qui capturent leur âme. Qui font tomber les parents amoureux avant même de toucher le tissu.

Un même shooting peut générer plusieurs formats : photo produit, lifestyle, vidéo courte, carrousel. Cela économise du temps et de l’argent.

Quand je photographie votre produit, je pense simultanément à une centaine de paramètres :
la position du soleil, la douceur de la lumière, la sécurité de l’enfant, la propreté du décor, la cohérence des couleurs, la profondeur de champ, la direction du geste, la lisibilité du produit, la mise au point, la perspective, le storytelling, les reflets, les ombres, l’émotion du moment…